top of page
Публикации
Фото:
Александр и Кирилл Иосипенко
«Связь культур». Выставка Ирины Красновой и Николая Павленко
На фото: Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Сербии в РФ д-р Славенко Терзич, почетные гости мероприятия, среди которых А.Ю.Мешков, С.Н. Бабурин, Е.В. Ройзман, В.С. Егошкин, А.А. Шкурко, Владимир Никольский и многие другие.
15 февраля 2017г. в Сербском посольстве открылась выставка "Связь культур" Ирины Красновой и ее дедушки Николая Павленко, посвещенная самому торжественному и значимому празднику Сербии - дню Государственности и Сербской армии. На празднике присутствовали представители более
60 стран мира, среди которых известные политики, военные атташе, ветераны ВОВ, заслуженные деятели науки, культуры, бизнесмены. Мероприятие посетило свыше 800 человек.
Николай Павленко представил свои полотна, рассказывающие об истории славянского народа, его былинах и сказаниях. Дополняют исторические картины чудесные пейзажи родных просторов. Ирина показала свои знаменитые проекты - «Троеточие», "Чайные традиции" и «Эмоции имеют голос. Преодоление», которые в очередной раз вызвали большой интерес и покорили сердца публики. И это не удивительно - ведь семейные традиции и познание себя всегда остаются самыми актуальными темами для каждого человека.
«Дом на Брестской». Всемирно известный проект Ирины Красновой «Троеточие» на выставке «Мир глазами зодчих»
На фото: проект Ирины Красновой "Троеточие"
22 декабря 2016г. в «Доме на Брестской» открылась выставка «Мир глазами зодчих». Организатор проекта — «Мосстройинформ» при поддержке столичного Департамента градостроительной политики. В этом году мероприятию исполняется 15 лет. В честь этой даты Ирина предоставила свой всемирно известный проект «Троеточие», который по всеобщему признанию стал жемчужиной выставки.
Мы решили спросить у гостей выставки, о чем на их взгляд, проект «Троеточие» и какие эмоции и впечатления он вызывает?
- Здорово! Самые приятные и светлые ассоциации!
- Очень хорошо! Необычная техника. Не понятно, как это сделано?
- Глаза здорово написаны, прям натурально, а глаза ребенка - ангелок!
- Интересно, что автор выбрал такие разные образы. И не просто разные, а прямо противоположные.
Мусульманка - вся закрыта - у них же запрет на все, а веницианка - наоборот. Воспринимается как некие границы поведения. А вот глаза у всех открыты - нутро не скроешь.
- Да, глаза ведь - зеркало души. Что человек из себя представляет сразу видно.
- От проекта впечатление такое, что это как жизнь - вначале она нас разрисовывает... но если есть стержень у человека, то его особо и не разрисуешь.
- Желаем автору успехов в творчестве и ждем новых интересных проектов!
Леонид Максимович и Александр Николаевич
- Очень интересный проект, необычный. Выделяется среди всех.
- Чем выделяется?
- Образами. Глазами. Очень необычная и оригинальная техника. Ничего похожего не видела. Мы много путешествуем, бываем на разных мероприятиях, но ничего подобного не встречала.
- Спасибо автору!
Ирина и Антонио
- В первый момент показалось, что это одни и те же глаза. А когда присмотрелась - увидела, что у всех них разная натура, характеры. Поэтому такое сильное впечатление производят. Поняла, что это символы проекта «Троеточия». Очень сильные образы. Уже в третий раз сюда возвращаюсь, чтобы в эти глаза посмотреть - невозможно оторваться - просто магнитизм какой-то!
Валентина Ефимовна
- Проект супер!
- В этом проекте в первую очередь мы обратили внимание на глаза.
- А почему именно на глаза?
- Потому что глаза - зеркало души и здесь очень хорошо получилось изобразить, как глубока человеческая личность.
- Мне понравилась мусульманка («Отражение»).
- А мне - ребенок («Чистота»).
Владимир и Сергей
- Мне понравились работы, особенно «Отражение». Взгляд понравился - искренний. Техника такая реалистичная, что взгляд как живой.
- А мне понравились глаза ребенка. Я вижу искренность и чистоту сердца.
- Спасибо большое автору проекта!
Даша и Мария
Видео проекта: https://youtu.be/w9btNAY15O0
Фото, интервью: Маргарита Смирнова
Ссылка на мероприятие: www.dom6.ru
- Видно сразу, что автор хорошо знает человеческую душу. Вот мусульманка - посмотрите в эти глаза - какие они глубокие, сколько в них всего, даже чувствуется легкая слезинка. Глядя в них можно целую историю рассказать. А ребенок! Ребенок - такой искренний, чистый, хочется его аж затискать! Настолько все реально передано! Просто прелесть!
- Венецианка не нравится - немного неприятное ощущение вызывает. Видно, что не искренняя, взгляд какой-то такой, как будто скрывает что-то, прячет под маской глаза.
- Какие все таки люди разные становятся со временем, хоть и рождаются чистыми…
- А почему проект называется "Троеточие", как думаете?
- Тут видно, что всему есть начало и конец. Троеточие - значит продолжение следует...
Ироида Федотовна и Людмила Павловна
Отель «Метрополь». Презентация проектов Ирины Красновой "Эмоции имеют голос. Преодоление" и "Беспрерывность". Участие Ирины в благотворительном аукционе предметов искусства в рамках проекта «Искусство без границ»
На фото: участница аукциона Ирина Краснова с устроителями аукционного дома «ART DE VIVRE» , московского благотворительного фонда Мира, с почетными гостями и покупателем своей работы.
20 декабря 2015г. в отеле «Метрополь» состоялась презентация уже получивших широкую известность проектов Ирины Красновой "Эмоции имеют голос. Преодоление" и "Беспрерывность". Одновременно в отеле проходил благотворительный аукцион предметов искусства в рамках проекта «Искусство без границ», а также концерт мировых звезд классической музыки и оперной сцены. Ирина любезно предоставила одну из работ для аукционных торгов, которая была куплена владелицей парижской художественной галереи Лилией Гарабиоль.
Мы знаем Ирину, как человека не безразличного к судьбам детей, воспитывающихся в детских домах. Сама Ирина курирует Богучарский детский дом, в котором она неоднократно проводила мастер-классы для ребят. Художница твердо убеждена, что все дети талантливые и им жизненно необходимо помочь раскрыться и найти свое место в жизни. В интервью Ирина призналась нам, что идею для этого проекта подали ей ребята из детского дома.
- Когда я впервые познакомилась с ребятами, а это было 9 мая 2014 года, меня поразила их открытость, огромный творческий потенциал, неординарное мышление, удивительная работоспособность и ответственный подходу к делу. Оказалось, что дети, обиженные судьбой, пытаются самоутвердится через творчество. То, с каким упорством они преодолевали свои сомнения и страхи, а преодолев, увлеченно выполняли новые для себя задачи, стало для меня откровением. А свою задачу я видела в том, чтобы помочь ребятам поверить в себя, в свои собственные силы, поверить в мечту. Наблюдая за «муками» детского творчества, я тоже постигала истины. Именно в этот момент рождалась идея моего проекта «Преодоление». Когда в очередной раз я приехала в Богучар провести мастер-класс, то увидела, что детей в доме стало намного меньше. Я была очень удивлена, как стремительно опустел детский дом. Завуч рассказала мне, что ребятам как-то очень быстро нашлись новые семьи. Я рада, что мечты детей сбываются, а это – значит, что и частичка моего труда не пропала, а проросла в детских сердцах надеждой и стремлением самим совершать чудеса, преодолевая все мыслимы и немыслимые трудности. И мне очень захотелось поделиться этой радостью со всеми.
Источник: интернет тв "Остров"
Ссылка на мероприятие: https://www.facebook.com/events/551856904968382/
Информация взята с сайта:
http://mdn.ru/cntnt/meropriyatiya/archive/n38877.html
Презентация персональной выставки «Палитра души» члена Международного союза художников России И.В.Красновой в Доме Национальностей
14 октября 2015г. в Московском доме национальностей совместно с Сербским землячеством была проведена презентация персональной выставки «Палитра души» члена Международного союза художников России И.В. Красновой.
Презентацию открыл директор Сербского землячества господин Мирослав Йованович, наградив виновника торжества благодарственным письмом за развитие сербской диаспоры на территории Российской Федерации. Также со словами поздравления выступил председатель правления Харьковского землячества Е.А. Введенский, отметив важность сохранения связи между поколениями — ведь первым учителем рисования И.В. Красновой был ее дедушка — известный советский художник Н.Н. Павленко.
Под музыкальное сопровождение художница Ирина Краснова рассказала об открывшейся выставке, на которой представлены несколько проектов в стиле неографика — «Троеточие», «Эмоции имеют голос. Преодоление» и «Непрерывность», выполненные в смешанной технике. По замыслу автора, проект «Троеточие» раскрывает суть нравственного выбора, стоящего перед каждым человеком, с помощью наиболее лаконичных и выразительных художественных средств.
Другие проекты зрители увидят впервые. Несмотря на разные сюжеты, произведения И.В. Красновой объединяет общая идея – постижение тайн человеческой души, чувств и эмоций, через которые она проявляется. Как объяснила художница, задачи, которые она перед собой ставит, близки и понятны каждому, поскольку мы постоянно сталкиваемся с человеческими эмоциями и пытаемся разгадать, что за ними стоит и что движет людьми в их поступках. Фрагментарность сюжетов позволяет зрителю самому дорисовывать общую картину в своем воображении, задает направление поиска ответов на многие вопросы.
Вечер завершился выступлением школьницы Василисы Тарасовой, прочитавшей сказку «Совсем как мы», написанную Ириной Красновой – как оказалось, она является не только художницей, но и детской писательницей.
Награда за широкомасштабный интернет-проект Ирины Красновой "Поколения. Связь времен" от Министра обороны Сербии Братислава Гашича
Любовь к Родине начинается с любви к своей матери, к своей семье, к её традициям, к истории вначале - семьи, а затем и к своему народу, почитания исторических и культурных, корней которые являются безусловной ценностью для каждого человека и базой для формирования личности. Только на этой основе приходит и стремление сохранить, преумножить эти ценности и если понадобиться - защитить их.
Любовь к Родине мы буквально впитываем с молоком матери, мы бережем её, как зеницу око и передаём из поколения в поколения. Так растет и развивается здоровая крепкая нация, которая сможет противостоять любому напору извне, не разрушится под натиском чуждой идеологии или агрессии, как это было не раз в истории.
Проект “Поколения. Связь времен” как раз и посвящен этой теме, которая, как никогда приобретает актуальность сегодня, в условиях всё нарастающей агрессии со стороны многих держав, которые еще недавно были нашими союзниками по борьбе с фашизмом. Как оказалось, это тема близка не только нашему народу, но и актуальна для народа бывшей Югославии. В свете недавних политических событий, от этого государства ни осталась и следа на карте мира, но её преемница - Сербия, не желая мирится с произошедшим, делает всё возможное, чтобы поднять национальный дух своего народа, восстановить его самосознание, обращаясь за помощью к славному прошлому своих предков. Именно поэтому, проект «Поколения» получил такую поддержку и признание у руководителей этого государства, о чем свидетельствует высокая награда от министра обороны Сербии Братислава Гашича
«За заслуги перед Отечеством».
У нас одна цель: стремление служить своему народу и способствовать укреплению самосознания каждого человека и нации в целом.
Москва, 16 августа, 2015г.
Отчет о выставке "Преемственность поколений", Ирины Красновой и ее дедушки известного советского художника Н.Н. Павленко, посвященной широкомасштабному интернет-проекту Ирины "Поколения. Связь времен".
Персональная выставка "Преемственность поколений" Ирины Красновой и ее дедушки Павленко Николая Николаевича, проходившая в Украинском культурном центре на старом Арбате с июня по август включительно 2015г. собрала свыше 1500 посетителей. Очень ярко и волнительно проходили встречи и знакомства с людьми разных возрастов, профессий, национальностей. Невероятными были встречи с людьми из родного города Ирины, которые пришли на выставку за кусочком родных мест. За это время выставка собрала огромное количество теплых отзывов и пожеланий, а также получила большое количество престижных премий и наград и стала широко известна среди разных слоев населения.
Отзывы о выставке:
Мы назвали выставку «Спадкоемнисть поколинь» – наследственность, а точнее «преемственность поколений». И как вы видите семейные традиции, не только живы, но и преумножаются. Николай Павленко – потрясающий художник реалистической живописи, воплотивший в себе лучшие традиции русской, украинской реалистической живописи, передал онуці (внучке) духовность, он наказал ей быть Художником, быть Творцом и она это достойно реализовала.
Выставка интересна тем, что творчество художников здесь представлено многопланово: вы видитеразные жанры – пейзажи, натюрморты, прекрас-
ный портретный ряд, мифология...
Ирина – это другая живопись, другое творчество, другой стиль, мироощущение, миросозерцение, тона, полутона, – это потрясающие картины. Это чудо. Называется это чудо человеческое – чистота. Дай Бог и нам сохранить в себе это, как можно дольше.
Можно сказать, что эти два поколения находятся в разных мирах – но нет! Они находятся в одном мире, потому что есть мир духовности, есть мир безду-
ховности, есть Божий Мир и вот дед и она находятся в Божьем Мире созидания…
МЕЛЬНИЧЕНКО ВЛАДИМИР ЕФИМОВИЧ
Генеральный директор
Украинского Культурного центра в Москве
Спасибо за прекрасную выставку в Украинском культурном центре двух поколений художников из Харькова – Николая Павленко и Ирины Красновой. Классическая школа живописи и новое видение искусства. Молодсть и опыт. Школа и новаторство. Рад, что посетил выставку этих таких разных, но родных художников.
ПЕТР ТИМОФЕЕВИЧ СТРОНСКИЙ
Президент Международной академии культуры и искусства,
Заслуженный художник РФ,
Академик Российской академии художеств
Блестящая выставка реализма, академизма и высочайшей духовности. Надо сказать, что Харьковщина – это родина величайших художников – Репина, Ткаченко, Семирадского, Беркоса, Васильевского и многих других. Интересно отметить, что где-то в середине 19-го века Императорская школа живописи прочно обосновалась в Харькове и по сей день эта школа не только сохраняется, но и показывает очень высокий уровень мастерства своих воспитанников.
Харьковская школа особенная, она в отличии от других школ, богата традициями и радостным восприятием действительности. Вы обратили внимание,
что здесь нет трагических картин, в картинах есть радость, свет, есть восторг – перед восходом солнца, перед туманом, облаком, вся перспектива напол-
нена цветом и воздухом. Вот это и есть харьковская школа и в ее основе лежит духовность.
Это и есть спадкоемнисть, когда духовность передается это от отца к дочери и от дочери к внучке. Донечка дуже талановита у нас. Она может акварелью точно воссоздать атмосферу средневековой японской гравюры: свет и эту эмоциональную пластику и линию. По своей внутренней силе и таланту мне нравятся ее новые работы. Она чувствует дух нашего времени и она находит новые формы и средства выражения в искусстве, чтобы показать мир, каким он есть. Ирочка, я очень благодарен за выставку.
ДЕМЬЯНЧУК ВИКТОР БОРИСОВИЧ
Заслуженный художник России,
Член-корреспондент Российской Академии Художеств,
Академик Петровской Академии Наук и Искусств, член МОСХ России.
В этом храме искусств я бываю очень часто, потому что здесь открываются большие проекты московских и украинских художников. Сегодня нас радуют представители классической школы живописи Николай Павленко, и его внучка Ирина Краснова. Их мастерство говорит о великой школе, которую они прошли и которую представляют.
Ирина – серьезный продолжатель семейных традиций, прекрасный живописец и прекрасный организатор арт-проектов. Это очень важно, потому что
только так и может развиваться искусство.
АРЗУМАНИДИС ПАВЛОС АРХИПОВИЧ
Действительный член (академик) Международной академии творчества
С большим удовольствием и восторгом посмотрел выставку Н.Н.Павленко и его внучки Ирины. Восхищен увиденным! Прекрасные произведения искус-
ства заставляют по иному, позитивно посмотреть на окружающий мир, всю красоту человеческой души, мир природы, которые нас воспитывают,
и учат доброте. Не могу не обратить внимание на картину «Чистота». Она заставляет нас задуматься над очищением нашего организма от вредных черт характера, обмана, лжи и подлости. Должна быть чиста человеческая аура от нечистых плотных примесей, тогда нам везде будет легче жить, творить чудеса, быть счастливыми, независимыми от разных политических оборотней.
ЛЕВ ПАНТЕЛЕЙМОНОВИЧ КУРАКОВ
Лауреат премии Президента Российской Федерации, Заслуженный деятель науки РФ,
Действительный член (академик) Российской академии образования,
Президент Международной академии глобального информационного управления, доктор экономических наук, профессор,
Председатель Общественного совета Национальной комплексной программы «Держава XXI век,
Руководитель авторского коллектива Новой культурно-экологической и патриотической стратегии, которая реализуется при поддержке Общественной палаты России
Горжусь талантливыми земляками – Харьковчанами. Удачи, тебе, Ирина! Твори!!!
КАМИЛЬ КОЗАЕВ
Архитектор,
Президент Ротари клуба «Москва-Восток» 2007-2008 гг.
Са валиким зяниманjем видео сам изложбу деда и унуке што само сведочи да уметност живи кроз генерациjе и никада не умире.
БОЖIДАР ЗЕЧЕВИH
Белград, Сербiя
Режиссер документального фильма, драматург,
киновед, историк кино и профессор киноанализа.
Член европейской киноакадемии (ЕФА, Берлин).
Учредитель и главный редактор журнала о
киноискусстве «Фильмограф».
Незабываемо и восхитительно!!! Так рождаются подлинные Шедевры!!! Любви и Счастья тебе Ира!
ЛЕОНИД ВОЙЦЕХОВСКИЙ
журналист,
Журнал «Time out»
Dear Miss Irina Krasnova. It was a pleasure to see your exhibition at Ukraine Cultural Center in Moscow. I was also impressed to see together ther your and your grandfather Nikolaj Nikolajevic Pavlenko great work of art! The exhibition mast a shoug impression upon me. I congratulate you on the exhibition and hope that your exhibition will be seen by wiser public in Serbia – wten I live – as well!
Academic, Dr. SLAVKA DRASKOVIC
Head of the Serbian Unity Congress, Serbia,
Director of the Office for Cooperation with the Diaspora and Serbs in the Region, at the Government of the Republic of Serbia.
Видео с выставки можно посмотреть на канале Ирины Красновой:
https://youtu.be/9oLatVqgZrk
https://youtu.be/B9UZfbA-iTE
На фото: почетные гости выставки, среди которых заслуженный художник России, член-коррееспондент Российской Академии Художеств, академик Петровской Академии Наук и Искусств В.Б.Демьянчук, академик международной Академии творчества Павлос Арзуманидис, предприниматель, культурный деятель Флора Игисенова и многие другие.
IНФОРМАЦIЙНО-ПРОСВIТНИЦЬКА ТА ОСВIТНЯ Опубліковано 24.06.15 на сайте:
http://ukrcentr.ru/informacijno-prosvitnicka-ta-osvitnya/spadkoyemnist-pokolin-u-tvorchosti
«Спадкоємність поколінь» у творчості
У Національному культурному центрі України в Москві проходить унікальна за своїм змістом виставка – «Спадкоємність поколінь», на якій представлено роботи двох майстрів – члена Національної спілки художників України, Творчої спілки художників Росії Миколи Павленка з Харкова та його онуки члена Міжнародної творчої спілки художників Росії Ірини Краснової, яка сьогодні живе і працює в Москві.
У цій родині всі митці, починаючи від прадіда Івана Івановича, який почав малювати вже на пенсії. Дідусь Микола Павленко – автор графічних, монументальних та живописних робіт на історичні та міфологічні теми, портретів, пейзажів. Батьки – художники-реставратори. Тому не дивно, що Ірина народилась із олівцем у руках.
З 9 травня 2015 року в Інтернеті за ініціативи Ірини Краснової стартував проект «Покоління. Зв’язок часів», приурочений Дню Перемоги та її прадіду і діду, які пройшли всю Велику Вітчизняну. Виставка «Спадкоємність поколінь» є свого роду продовженням цього проекту.
Микола Миколайович народився на Ставропіллі. У 1949 р. поступив до Харківського політехнічного інституту та відвідував вечірню студію при Харківському художньому інституті. І хоча діяльність його була пов’язана з оборонною промисловістю, весь вільний час він присвячував живопису. Учився у народного художника України Адольфа Константинопольського, який на багато років став його одним із найкращих друзів. Микола Павленко – яскравий представник класичного реалістичного живопису. Досить тільки подивитися на його портрети, пейзажі, натюрморти та сюжетні картини, представлені на виставці, і розумієш, що ти бачиш перед собою основи основ, з яких і виросла онука Ірина. Вона, всотавши в себе все це, пішла власним шляхом, як то кажуть, в ногу з часом, але спираючись на дідові традиції у передачі світла і тіні, у компонуванні робіт тощо.
Свої перші «витвори мистецтва» вона залишала на шпалерах, на яких через три роки вже не залишилось жодного чистого сантиметра. Але до того часу, коли їх замінили, Ірина вже перейшла на наступний рівень – тепер вона малювала на папері аквареллю. У дитинстві вона плела з бісеру та макраме, але захопленість малюванням тільки збільшувалась і у 12 років Ірина таємно від батьків (!) успішно склала іспити до художньої школи та була зарахована до першого класу.
Разом із батьками ще немовлям (Ірині не було і року) вона почала «відвідувати» і місцеві, і світові музеї за кордоном. І ця звичка – ходити по музеях – у неї, як то кажуть, виробилася з роками.
Після закінчення художньої школи поступила до Харківського художнього лицею при Харківському художньо-промисловому інституті. Ліцей тільки-но було відкрито, там працювали інститутські педагоги, а тому атмосфера була напрочуд творчою та дорослою. Логічно, що далі був цей же інститут. Одночасно Ірина стала надсилати свої роботи на різні конкурси. Так вона потрапила до Афін, де єдина представляла Україну.
У 90-х роках художниця переїхала до своєї історичної батьківщини – у Москву, де зацікавилась можливостями реклами та графічного дизайну. Сьогодні вона – член творчої Спілки дизайнерів Росії.
На виставці в Культурному центрі представлено твори Ірини із різних мистецьких проектів.
Графічні роботи (Ірина говорить, що графіка – це її друге Я) із серії «Чайна традиція» – «Романтичне побачення в Лондоні», «Куди піти зі своїм маленьким непосидою» і «Старий добрий англійський пиріг», виконані у змішаній техніці, у минулому році були відзначені у виставковому проекті «Британські сюжети», присвяченому Року Великобританії у Росії.
Особливий інтерес викликають японські гравюри із серії «Спогади про японську гравюру», виконані в особливій техніці з використанням акварелі, що надає їм надзвичайної свіжості. Вони також відзначені дипломом ІІ ступеня на бієннале камерної акварелі, присвяченої 200-річчю Луїджі Премацці. «Після виступу», «Квітуча сакура», «Віяло», «Самурай» та інші. Головні персонажі цих робіт – самураї, гейші, театр Кабукі, квітуча сакура – передають дух таємничої Японії.
У проекті «Трикрапка» представлено чотири роботи, в яких авторка розкрила суть морального вибору, перед яким рано чи пізно опиняється із нас робить Це три жіночі портрети – «Віддзеркалення», «Відображення» та «Чистота» і картина «Сфери». І в кожній акцент зроблено на очах як дзеркалі душі. Всі виконані у змішаній техніці (написані на полотні, а потім роздруковані).
І ще одному проекті відзначилась Ірина – як ілюстратор дитячих книжок. Це окрема сторінка в її творчості. Вона завжди з задоволенням спостерігала за маленькими дітьми з олівцем у руках, її зачаровували їхня відкритість та щирість. І коли запропонували проілюструвати дитячу книжку, з радістю використала вже нароблений матеріал. Книжка Олексія Аулова «Бумбастик» уже отримала кілька престижних нагород.
І наостанок повідомлю, що колекція художніх робіт Культурного центру поповнилась ще одним витвором мистецтва пензля Миколи Павленка.
Виставка триватиме до кінця липня.
Ассоль Овсянникова-Мелентьєва. Фото автора.
Каталоги:
Каталог выставки живописи "Преемственность поколений". Москва, Россия, 2015г.
Видео с выставки можно посмотреть на канале Ирины Красновой:
https://youtu.be/VD79OZ2DFoo
_____________________________________________
Проекты Ирины Красновой
Проект «Троеточие»
Глаза - зеркало души. Они открывают человеку этот мир и они же раскрывают внутренний мир человека: его мысли, чувства. страхи, чаяния и надежды. Но всегда ли они открыты для постороннего взора, всегда ли удается в них заглянуть? Как раскрыть суть нравственного выбора, стоящего перед каждым человеком, используя наиболее лаконичные и выразительные художественные средства? Проект "Троеточие" и решает эту задачу.
Выставки:
- Персональная. Творческий союз художников России, в Поволжском отделении Российской Академии художеств, Москва, Россия, 2014г.
- «Моя Москва. Моя судьба. Мой выбор», посвященная Дню города и выборам в Московскую Городскую Думу. Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы «Выставочный зал «Тушино», Москва, Россия, 2014г.
- Конкурс имени Де Ришелье в рамках проекта «Спаси и сохрани».
- Одесский музей западно-европейского искусства. Одесса, Украина. 2014г.
- Ежегодный арт салон "Art-Shopping". Лувр, Франция, 2014г.
- "Пространство бытия" международный гуманитарный проект "Мир без границ". ЦДХ. Москва, Россия, 2014-2015г.
- Конкурс IX международной премии «Arte Laguna», Венеция, Италия, 2015г.
- "Преемственность поколений" совместно с известным советским художником Павленко Н.Н. Национальный украинский культурный центр в Москве, Москва, Россия, 2015г.
- Выставка «Мир глазами зодчих», «Дом на Брестской», Москва, Россия, 2016г.
- Персональная выставка «Связь культур», посольство Сербии в Москве. Москва, Россия, 2017г.
Награды:
- Лауреат конкурса имени Де Ришелье в рамках проекта «Спаси и сохрани»
Награды «Серебрянный Дюк» в номинациях: "Общественно-культурологическая. Благотворительная деятельность" и "Живопись, Графика". Одесский музей западно-европейского искусства. Одесса, Украина. 2014г.
- Почетная награда "За творчество и сближение народов" от культурно - исторического центра Сербии "Сербская Корона".
Дипломы:
- За активное участие в выставочном проекте «Моя Москва. Моя судьба. Мой выбор» (живопись, графика, фотография) в государственном бюджетном учреждении культуры города Москвы «Выставочный зал «Тушино», Москва, Россия, 2014г.
Каталоги:
- Выставки «Троеточие». Москва, Россия, 2014г.
- Журнал галереи "Бесконечность", посвященный выставке «Art-Shopping», Лувр, Франция, 2014г.
- Выставки "Преемственность поколений". Москва, Россия, 2015г.
Видео проекта:
https://youtu.be/w9btNAY15O0
www.facebook.com/artkrasnova
Проект «Чайная традиция»
Это новая серия работ Ирины Красновой. Раньше мы знали Ирину, с одной стороны, как
художника станковых видов искусства – живописи и
графики, а с другой, как успешного дизайнера – создателя дизайна для известных брендов таких как Фруже,
Объединенные кондитеры, Клинский МК, Bosco di ciliegi
и многих других, способствующего успешному продвижению товаров и услуг в России и за ее пределами.
Эта новая серия – прорыв в искусстве, т.к. это попытка соединить в себе два казалось бы несовместимых
направления – рекламу и смысловое станковое искусство.
Давайте разберемся, в чем новаторство.
На первый взгляд это реклама чайной продукции, но какой? Ответа на этот вопрос Вы не найдете, потому, что
ответ кроется в другом – это не реклама, а скорее ностальгия по уходящими в небытие вековыми семейными традициями,
когда все вопросы решались в тесном семей кругу за душевными разговорами, непременным атрибутом которого была чашечка горячего ароматного напитка. Чай непременно горячий. Пока он остывает – мирно течет беседа. Здесь нет места
суете и скоропалительным решением. За чашечкой чая легче предложить любимой руку и сердце, признаться в
любви и выбрать увлекательный маршрут для любознательного малыша, а еще принять из теплых родительских рук этот целительный эликсир добра и душевной теплоты. Простыми понятными каждому средствами художник передает интернациональный характер этой традиции. Мы знаем китайский, японский, английский, русский …. чайный церемониал, который существует столетия. У каждого свои неповторимые особенности неповторимый колорит. Детали у всех разные, а смысл один. Здесь сознательно Ирина уходит от изображения лиц и фигур своих героев. Главные герои всех трех произведений – руки и чашечка чая, но они настолько выразительны, что не нуждаются в комментариях. Каждый прочтет здесь свою историю и отождествит с ней себя. Кроме того, для любознательно зрителя имеется еще полезная информация, которая позволит выбрать интересный семейный маршрут и получить кулинарный рецепт традиционного английского пирога, подаваемого к чаю. Ведь для доброжелательной теплой беседы за семейным столом очень важно ощущать весь комплекс положительных эмоций: мягкий свет, красивую, радующую глаз сервировку стола, пряный аромат свежеиспечённого пирога и его неповторимый вкус.
К сожалению, два последних невозможно передать на картине, но вполне реально под впечатлением увиденного,
прийти домой и по рецепту, запечатленному на картине продлить это ощущение домашнего праздника, приготовив изысканное блюдо и пригласить всю семью на традиционноедомашнее чаепитие.
Необычна и сама фактура поверхности триптиха. Она полностью соответствует замыслу автора. Из маленьких частичек, как пазлы, складывается полотно нашей жизни, и наших отношений с окружающим нас миром, частью которых являются и традиции.
Основная идея триптиха – добрая традиция не быват устаревшей т.к. она объединение людей, делая их чище и светлее, а это всегда актуально. А как известно, доброта и красота спасет мир.
Кандидат искусствоведения Немцова В.С.
Выставки:
- Выставочный проект «Британские сюжеты», приуроченный к году Великобритании в России. Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы «Выставочный зал «Тушино», Москва, Россия, 2014г.
- "Преемственность поколений" совместно с известным советским художником Павленко Н.Н. Национальный украинский культурный центр в Москве. Москва, Россия, 2015г.
- Персональная выставка «Связь культур», посольство Сербии в Москве. Москва, Россия, 2017г.
Дипломы:
- За активное участие в выставочном проекте «Британские сюжеты» живопись, графика, фотография) в государственном бюджетном учреждении культуры города Москвы «Выставочный зал «Тушино», Москва, Россия, 2014г.
Каталоги:
- «Пространство бытия», Международный гуманитарный проект «Мир без границ». Москва, Россия, 2014г.
- Выставки "Преемственность поколений". Москва, Россия, 2015г.
Серия работ «Воспоминание о японской гравюре»
Искусство японской классической гравюры - это богатейший и недостаточно изученный пласт общемирового культурного
наследия. Во все времена художники, в том числе и европейские, обращали свой взор на восток и черпали там свое
вдохновение. Закрытое для европейцев вплоть до конца ХIХ века искусствоЯпонии, произвело поистине переворот в понимании прекрасного. Уникальность его состояла в сложнейшей технике, позволяющей японским мастерам 17-18 веков с помощью
7 - 9 досок многократно наносить рисуночные линии и цветовые пятна, добиваясь поразительной выразительности
произведения. Получить такое колоссальное разнообразие оттенков цвета, порой было не под силу многим живописцам,
не говоря уже о том, что их европейские коллеги-граверы, использовали не более 2-3 досок.
К сожалению современное искусство вытесняет из культурного поля современников потрясающие по своей пластике и
гармони искусство японской гравюры. На сегодняшний день практически никто не владеет этим уникальным мастерством.
Но эмоциональная сила воздействия этих робот заставляет возвращаться к ним снова и снова.
Современное прочтение японской гравюры предлагает нам Ирина Краснова. В ее произведениях воссоздана та классическая красота стиля и цвета давно минувшей эпохи гейш и самураев, любование простыми вещами, которые окружают человека в повседневной жизни, обращение к самому себе в раздумьях и диалог со своим отражением в зеркале, умиротворенность и движение, скрытое в статике.
Не владея техникой гравюры, Ирина удивительно точно передала акварелью то богатство чувств и эмоций, присущих
оригиналам. В ее работах зритель найдет все богатство цветовых отношений и тончайших полутонов и цветовых нюансов,
которые отражают не только нюансы человеческой души но и разнообразие и тонкую гармонию этого мира, в котором мы живем.
Кандидат искусствоведения Немцова В.С.
Выставки:
- «Свет Гармонии», в рамках международного гуманитарного проекта "Мир без границ". ЦДХ, Москва, Россия, 2013г.
- Персональная выставка. Творческий союз художников России, Поволжское отделение Российской Академии художеств, Москва, Россия, 2014г.
- 10-е биеннале камерной акварели к 200-летию Луиджи Премацци при поддержки Министерства культуры и искусств Автономной Республики Крым. Крымское республиканское учреждение «Симферопольский художественный музей». Симферополь, республика Крым, Россия. 2014г.
- "Преемственность поколений" совместно с известным советским художником Павленко Н.Н. Национальный украинский культурный центр в Москве. Москва, Россия, 2015г.
Дипломы:
-Диплом 2-й степени участника 10-й биеннале камерной акварели к 200-летию Луиджи Премацци за серию акварелей. Крымское республиканское учреждение «Симферопольский художественный музей». Симферополь, республика Крым, Россия. 2014г.
Каталоги:
- Выставки "Преемственность поколений". Москва, Россия, 2015г.
Проект «Кухня богов»
Изысканная кухня достойна стать предметом изобразительного искусства и не только...
Выставки:
- Персональная «Кухня богов» . Гостиный Двор, Москва, Россия, 2014г.
- "Пространство бытия" в рамках международного гуманитарного проекта "Мир без границ". ЦДХ. Москва, Россия, 2014-2015гг.
Дипломы:
- Участника выставки "Пространство бытия" в рамках Международного гуманитарного проекта "Мир без границ". ЦДХ. Москва, Россия, 2014-2015гг.
Каталоги:
- Выставки "Преемственность поколений". Москва, Россия, 2015г.
Книга детских стихов Алексея Аулова “Бумбастик”
Жизнь в большом городе пугает ребенка своими масштабами и бешеным ритмом. Ребенок чувствует себя в нем потерянным и одиноким: он замыкается в себе. Не все родители понимают эту проблему и могут помочь ему правильно войти во взрослую жизнь, не погубив светлое и радостное ощущение детства.
Поэт Алексей Аулов, наблюдая за своей маленькой внучкой Анечкой, создал цикл детских стихов о ней и для нее, чтобы ребенок на понятном им обоим языке, иногда курьезном, но очень забавном мог окунуться в свою стихию детских игр и забав. Все эти стихи - зарифмованные события из жизни маленькой девочки Анечки. В них она легко узнает себя и своих друзей. И это мир, который создает ребенок - особый, понятный только ему. Большой город, в котором она родилась и растет – живет своей, непонятной для нее жизнью, но ее маленький мир наполнен светом и радостью. Для того, чтобы ей интересней было изучать азбуку, дедушка написал Буквицу АЯкицу или веселый алфавит. Так, для домашнего пользования появился сборник, которому было придумано необычное название "Бумбастик". Но, т.к. подборка этих стихов посвящалась дню рождения Анечки, то поэт обратился к художнику Ирине Красновой, для их оформления. Так родился этот сборник.
Ирина Краснова раскрыла и облекла в конкретные образы детские сюжеты стихотворений, наполнила их потрясающей красочной энергией детства, понятной каждому ребенку. Работая над «Бумбастиком», Ирина проявила не только наблюдательность, но и знание детской психологии. Здесь имеет место перевоплощение – художник становиться маленьким ребенком, который смотрит на мир широко открытыми глазами, и воспринимает весь окружающий мир целиком и очень непосредственно на него реагирует. В иллюстрациях к этой книге Ирина воссоздала тот необычайно тонкий и хрупкий мир детского восприятия и мироощущения: непосредственного и открытого, где нет места интригам, хитрости и многим порокам взрослого мира, а только невинные детские шалости, такие забавно-озорные и веселые.
Теперь весело можно постигать и азы науки – первые шаги в изучении родного языка надолго запомнятся малышам, благодаря веселым образам, сопровождающим Буквицу АЯкицу или веселый алфавит.
Выбранная ею техника акварели – прозрачная и чистая в полной мере передает мир детства, яркий и красочный.
Веселые картинки легко запоминаются и будоражат память, возвращая нас в тот забытый затерянный в повседневной жизни, но такой дорогой каждому из нас мир нашего детства.
Ее иллюстрации продолжают жить своей жизнью, потому что каждый из нас может увидеть в них себя маленького. Все рисунки пронизаны тонким юмором. Необычайная легкость в исполнении, яркая цветовая палитра покоряют зрителя ощущением сопричастности к незамысловатым детским стихам, создают радостную атмосферу.
Посмотреть и поучаствовать в создании вертуальной книги можно на https://www.facebook.com/groups/bumbastik
Кандидат искусствоведения Немцова В.С.
Выставки:
- Выставка зинов "Сам издам" под потронатом Фонда Михаила Прохорова.
Красноярск, Новосибирск, 2014г.
- Ежегодная книжная ярмарка, Лейпциг, Германия, 2015г.
Дипломы:
Диплом международной гильдии писателей "Её величество книга!" в номинации "Art-книга". Лейпциг, Германия, 2015г.
Портретная живопись
Передать богатый внутренний мир человека через его эмоциональное состояние можно любым способом, используя для этого различные изобразительные средства будь то уголь, масло или новейшие технологии.
Выставки:
- Персональная. Творческий союз художников России, в Поволжском отделении Российской Академии художеств. Москва, Россия, 2014г.
- Гостинный Двор, Москва, Россия, 2014г.
Каталоги:
- «Искусство сегодня» под патронатом Российской Академии художеств, Творческого союза художников, Московского отделения союза художников России, при поддержке Комитета по культуре правительства Москвы, Префектуры Центрального Северного и Северо-Западного административного округа г. Москвы, Управление культуры Центрального Северного и Северо-Западного административного округа г. Москвы. Выполнен по заказу правительства Москвы и администрации президента. Издательство «Гайдмарк», Москва, Россия, 2013г.
- Выставки "Преемственность поколений". Москва, Россия, 2015г.
bottom of page